En el año 1939, Kahlo y Diego Rivera se divorciaron y se dijo que esto influyó en el tipo de pinturas que hizo durante este tiempo.
También fue influenciada por mucha de la iconografía cristiana católica que se encuentra en México, donde hay un énfasis en la crucifixión y los detalles sangrientos de la misma. Tenía muchos de estos tipos de arte cristiano en su casa y muchos de sus autorretratos siguen un hilo de pensamiento similar.
Autorretrato dedicado al Dr. Eloesser está, como sugiere el título, dedicado al médico que trató el dolor que tenía en el pie derecho durante su estancia en San Francisco. En la pintura, hay un collar de espinas que parece estar sacándole sangre del cuello.
Lleva un pendiente que parece una mano y está al revés. Hay otra mano cerca de la parte inferior de la pintura que sostiene una cinta blanca con palabras que no son muy legibles. Lleva un recogido con flores en el pelo.
Detrás de ella hay algunas hojas y ramitas marrones grandes y el cielo está nublado y es parte del esquema de color monocromático marrón. Esto podría ser un reflejo de las emociones que estaba experimentando durante este tiempo.
El esquema de color utilizado en Autorretrato dedicado al Dr. Eloesser también está influenciado por las artes decorativas que se ven comúnmente en México. La combinación de tonalidades tiende a ser muy inusual en sus pinturas, pero esto se debe a las combinaciones inusuales que se ven en la naturaleza.
Una de sus inspiraciones favoritas es la buganvilla, que puede tener varias combinaciones de púrpura, rosa y amarillo en sus flores.
Aunque el título de la pintura se conoce como Autorretrato dedicado al Dr. Eloesser, el título original era Autorretrato Dedicado al Dr. Eloesser. El medio utilizado fue óleo sobre masonita.
En todos sus autorretratos, como Las dos Fridas y La columna rota, su rostro siempre es serio y esta pintura no es una excepción. El tamaño del cuadro es de 59,5 x 40 cm. Esto es parte de una colección privada.
