Frida se retrata a sí misma diminuta e insustancial al lado de su marido grande y sólidamente plantado que blande una paleta. Esto refleja no solo la disparidad física real entre ellos, sino también un autorretrato como esposa a la sombra de un gran artista. Frida Kahlo (1907-1954) fue una artista mexicana nacida en Coyoacán, en las afueras de la Ciudad de México.

Con el apoyo de su padre, Frida se convirtió en una estudiante capaz y ambiciosa, asistiendo a la élite de la Escuela Nacional Preparatoria con la intención de estudiar medicina. En esta etapa, Frida disfrutaba del arte solo como un pasatiempo. Estudió dibujo con un amigo de su padre, el grabador Fernando Fernández, de quien fue aprendiz de grabador en 1925, realizando este trabajo paralelamente a sus estudios.

En septiembre de 1925 Frida Kahlo sufrió el terrible accidente que alteró el rumbo de su vida; su autobús escolar chocó con un tranvía. Al sufrir numerosas fracturas de huesos y otras lesiones, Frida pasó un tiempo en el hospital y estuvo confinada a la cama durante meses. El impacto de por vida en su salud fue tal que Frida tuvo que renunciar a su ambición de convertirse en médico.

Mientras convalecía en su casa, Frida comenzó a pintar en serio, principalmente autorretratos y retratos de sus hermanas y amigos. Su enfermedad ahora la hizo considerar el arte como una carrera, además de impulsar una búsqueda existencial que informaría su trabajo. Sus primeras pinturas mostraron la influencia tanto del arte renacentista como de los movimientos artísticos de vanguardia como el cubismo.

A fines de 1927, Frida pudo socializar nuevamente con sus amigos, que ahora estaban en la universidad. Se unió al Partido Comunista Mexicano, lo que le dio entrada a un círculo social de artistas y activistas. En 1928, Frida conoció a Diego Rivera , de 42 años , famoso artista y destacado comunista. Confirmó el talento de Frida como artista. Al año siguiente, los dos se casaron.

La pareja se mudó a la ciudad de Cuernavaca. Aquí, Frida comenzó a ser influenciada por la cultura tradicional mexicana tanto en su arte como en su forma de vestir. Su turbulenta relación luego inspiraría gran parte del trabajo de Kahlo, como La columna rota , Mi nacimiento y Dos Fridas .. Esto se sumó a sus propias lesiones físicas y aseguró una atmósfera más oscura y sombría a muchos de sus autorretratos.

Tal vez sea perturbador presenciar el equilibrio de poder en su relación dentro de esta pintura. Sus manos se toman flojamente, Frida entiende que ella es solo una parte de la vida de Diego y que él sigue siendo independiente. Su tamaño relativo también se exagera para subrayar este desequilibrio de poder.

Sus propias hazañas y cualidades artísticas se ignoran en esta composición, y las únicas referencias artísticas se aplican a su nuevo esposo. Teniendo en cuenta su infidelidad posterior, esta pintura casi predice el futuro. Tal vez el subconsciente de Kahlo esperaba que ocurriera su comportamiento posterior, pero no pudo admitir esta realidad para sí misma en el momento de su boda.

Esta pieza excepcional se ubica como uno de los elementos más importantes de la colección del Museo de Arte Moderno de San Francisco, pero también hay mucho más para disfrutar de otros artistas notables. Su propio sitio web destaca esta misma pintura junto con el trabajo de Georgia O'Keeffe, otro ícono femenino dentro del mundo del arte. Gran parte del resto de su cuerpo principal de trabajo es del siglo XXI, incluidas la fotografía y la escultura.

También hay pinturas de Piet Mondrian , Robert Rauschenberg y Richard Diebenkorn. La inclusión de Kahlo junto a estos artistas más recientes subraya su capacidad para seguir siendo relevante incluso todos estos años después. Quizás la pintura más famosa de todas en su colección es The Flower Carrier.de Diego Rivera, que ofrece otra conexión con la pintura que hemos comentado aquí. Frieda y Diego Rivera fue donado a la colección desde 1937, cortesía de Albert M Bender, quien contribuyó con varias piezas a la institución.