Kahlo had gehoopt dat de operatie een deel van de rugpijn zou verlichten die ze had opgelopen na een ongeluk dat ze veel eerder in haar leven had meegemaakt. De operatie heeft haar weinig geholpen en dit schilderij is mogelijk een weerspiegeling van de teleurstelling die ze op dat moment voelde.
Haar hele leven kampte Kahlo met fysieke problemen en met aanvallen van ernstige depressies. Haar schilderijen, vooral in haar laatste jaren, hebben sterke thema's van pijn en lijden, zoals tentoongesteld in dit werk.
Kahlo's stijl vertoont zowel Mexicaanse als Europese invloeden die hoogstwaarschijnlijk afkomstig zijn van haar Duitse vader en Mexicaanse moeder. Het schilderij verwijst ook naar haar interesse in oosterse religies en mystiek waarin ze tegen het einde van haar leven geïnteresseerd raakte.
Het hert in het werk is waarschijnlijk gemodelleerd naar het hert van Kahlo, Granizo. Ze bezat veel dieren als huisdier die ze liefdevol als surrogaten beschouwde omdat ze zelf geen kinderen kon krijgen na haar ongeluk toen ze nog maar achttien jaar oud was.
De eigenaardige compositie die in dit kunstwerk te vinden is, toont het hoofd van Frida, bevestigd aan een jong hert. Een zorgvuldige bestudering van de achtergrond onthult gebroken takken in het bos die waarschijnlijk zijn gebruikt om de gevoelens van angst en wanhoop van de kunstenaar te symboliseren. Zou ze het heldere uitzicht kunnen bereiken dat zich helemaal achterin het tafereel bevindt, of zou ze gevangen blijven in dit dichte bos?
Bij het beschouwen van de pijlen die haar romp doordringen, is het de moeite waard om de boodschap in de benedenhoek van het schilderij te overwegen - "Carma", verwijst naar haar lot of lot, zo vertelt El venado herido (The Wounded Deer) ons hoe de kunstenaar niet in staat is om haar op te lossen. aanhoudende problemen, die uiteindelijk haar carrière-oeuvre en ook haar leven in het algemeen zouden bepalen.
In mei 1946 gaf Kahlo het schilderij, El venado herido (The Wounded Deer), als huwelijkscadeau aan haar goede vrienden Linda en Arcady Boitler. Ze voegde er een briefje bij voor het paar dat ze met de hand op een servet had geschreven met de tekst: "Ik laat je mijn portret achter om me alle dagen en nachten te herinneren sinds ik je verliet. Het verdriet wordt uitgebeeld in al mijn schilderijen, maar zo is mijn toestand, die is niet te herstellen."
Het schilderij kan op veel manieren worden geïnterpreteerd en er zijn veel verschillende opvattingen over wat Kahlo overbracht. Behalve dat het naar voren wordt gebracht dat het haar pijn en frustratie over de mislukte operatie uitdrukt, suggereren anderen dat het haar onvermogen aantoont om haar eigen lot te beheersen.
Kahlo gebruikt pijlen om fysieke pijn weer te geven in El venado herido (The Wounded Deer), en zet deze techniek voort in The Broken Column , waar spijkers worden gebruikt om de ontrouw van haar man Diego te symboliseren.
Op dat schilderij is het Frida zelf, maar het verschil is dat haar hoofd op een hert is geplaatst. Ze maakt ook gebruik van een veel drukkere achtergrond, met een natuurlijke bosomgeving, terwijl ze alleen staat voor een kale omgeving in The Broken Column.
In zekere zin maakt het gebruik van dit dier het schilderij een beetje leuker, ook al beschrijft ze haar eigen pijn en lijden. Deze inspiratiebron is terug te vinden in haar hele carrière, in een memorabel en emotioneel oeuvre, waarbij velen zich aangetrokken voelen tot haar eerlijkheid en kwetsbaarheid.
Verschillende interpretaties van El venado herido (The Wounded Deer)
Niemand kan ontkennen dat Frida Kahlo grote hoeveelheden symboliek in haar werk heeft gebruikt, maar velen hebben ruzie gemaakt over de precieze betekenis van sommige van deze inhoudstoevoegingen. Het gewonde hert is wat dat betreft niet anders. De meeste suggesties waren gericht op enkele van de negatieve emoties van de kunstenaar, maar deze kunnen variëren van depressie, liefdesverdriet, frustratie tot eenzaamheid en wanhoop.
Het kan moeilijk zijn om te ontcijferen welke van deze wordt bedoeld in Kahlo's emotionele oeuvre. Met betrekking tot dit schilderij hebben sommigen haar incompetente chirurgie, haar strijd om controle over haar leven en zelfs romantische problemen gesuggereerd als de bron van inspiratie voor dit schilderij. In werkelijkheid kan het zelfs een combinatie van alle drie zijn.
